很久以前开始，我就对19世纪的古老吉他们产生了浓厚的兴趣。这个时期，优秀的吉他制作师在欧洲各国涌起，掀起吉他史上辉煌的一个篇章。 我之所以对19世纪的吉他有这种热忱，是因为就我而言能够弹奏那个年代的吉他本身就是很特别的，更何况倾听它们的音质更是一种特别的感受。对于我而言，用这个年代生产的音色美妙的吉他来弹奏19世纪那些伟大的作曲家们创作的曲目使得感受和演绎变得更加正宗，更能捕捉到音乐的本质。 现如今，有这样一种观点，认为19世纪的吉他到了今日就不能被弹奏了，因为它们走音了，或者音质变差了。这个观点是错误的，是完全颠覆常理的。我会在此尽量解释为什么说它是错误的： 很多人有疑问，为什么所有小提琴家和大提琴家都渴望一把18或19世纪制作的拉弦乐器。这些乐器最有名，而且价格也贵的令人瞠目结舌。价格还一年比一年上涨。全球的投资家们都热衷于购买它们。很多那个年代的弦乐器制琴家们也制作了吉他。然而，在那个年代，吉他并不太出名。吉他在那个年代并不像现如今这么常见，尽管在大型音乐会上出现的频率一年比一年增加。这一点很有意思，而且我觉得也许随着时间的推移，吉他会渐渐像小提琴和弦乐器那样被人们所欣赏。因为这些吉他真的非常棒。.   Bernard Enzensperger 吉他   讲点历史。在出现小提琴之前，吉他已经在音乐世界占据了一席之地。最早出现的乐谱就是 用给吉他的，在欧洲宫廷中弹奏，用以替代诗琴。各个制琴家们发挥自己的天赋，在吉他制作领域带来了新的发明，比如各种不同的胶水，琴弦和制作技术。18世纪末，6弦吉他已经颇具盛名，为制琴家们打开了无限可能。 19世纪那些伟大的制琴师们致力于制作大型吉他。他们开创了不同的吉他流派，并且每派制作的吉他都独具特色，音质也各有风格。 所以就在法国出现了 Miracourt流派和巴黎流派，其中就有人所熟知的 René Lacote, F.Roudhloff, Grobert, Marcard等, 英国伦敦是 Panormo, 意大利是 Fabricatore, Guadagnini ，西班牙是Sanguino, Pages, Pernas 等，奥地利-德国是Stauffer,和Enzensperger。这些只是当时吉他流派百家争鸣盛况的一个缩影，真正存在的流派要比这多很多。 Rene Lacote 吉他   … Continue reading 制造于19世纪的吉他的美妙世界，这一时期的吉他还可以被弹奏吗？