大卫·罗素，吉他大师

 大卫·罗素（David Russell）大卫·罗素（David Russell）1953年生于苏格兰的格拉斯哥，但他绝大部分的时间都是在西班牙度过的。当他5岁的时候，他们全家移居到了西班牙小岛梅诺卡（Menorca）。后来，他和同为吉他演奏家的西班牙人玛莉亚·叶苏（Maria Jesus）结婚，现在他们住在西班牙西北部的加利西亚。

他是在英格兰的皇家音乐学院接受的音乐教育。后来在1997年，他被任命为该学院的院士。

大卫·罗素， 1979年

       在他的职业生涯所获得的各种荣誉和奖项中，《拉丁风情（Aire Latino）》在2004年被评为格莱美最佳古典独奏器乐专辑是一个很了不起的成就，这大大提升了他在全世界音乐迷中的知名度。

大卫·罗素定期举办音乐会，足迹遍及世界各地的著名音乐厅。

从1995年起， 他经常录制古典吉他唱片，目前在市场上大卫·罗素的录音超过了20种，其中比较著名的有：弗朗西斯科·塔雷加作品全集、巴利奥斯的吉他音乐、拉丁风情（拉丁美洲吉他音乐）、巴洛克音乐、大卫·罗素演奏巴赫、罗德里戈吉他协奏曲……

可能很少有人知道，大卫·罗素为古典吉他改编了大量作品。几乎所有他在唱片和音乐会中所使用的改编作品都是出自他本人之手，其中有很多已经由Doberman-Yppan公司出版。

在这个世界上，很多著名的吉他教师都受益于大卫·罗素的教学风格以及他对音乐的诠释。这其中就有罗素的好朋友，优秀的吉他演奏家和教师罗伯特·布莱特莫（Robert Brightmore），现在他是英国伦敦市政厅音乐与戏剧学校的首席吉他教师。

这里有一张照片，是大卫·罗素和罗伯特·布莱特莫、曼努埃尔·巴鲁埃科（Manuel Barrueco）、佐兰·杜季奇（Zoran Dukic）等人的合影。

大卫·罗素的热情遍及全世界，他的技术、音色、以及对于音乐的深刻理解都是极为出众的。

有一次，在当面听了罗素的演奏之后，安德烈斯·塞戈维亚说：“我对你在音乐性和技巧上所取得的成就表示祝贺。”

作为一个小八卦，大卫·罗素最大的爱好就是打高尔夫球。在不必奔波于音乐会的日子里，他几乎每天都要打高尔夫球。

大卫·罗素还和他的妻子一起建立了一个慈善基金，叫做“大卫&玛莉亚非政府组织”（David & Maria’s NGO），用于发展中国家的教育和水源保护，它的项目之一是帮助一些生活在非洲的人打井获得水源。

下面是一些有趣的讲解片段，都是大卫·罗素在他的大师班上对学生们所说的内容，从中你会发现演奏吉他是多么有趣：

我们每天必须拿出专门的时间来进行技巧练习。如果我们只是在演奏作品的时候学习技巧，那么这个过程会变成障碍赛跑。

 

如果你可以做好一次，就总是可以做好

 

把需要左手扩张的地方交给1指和2指总是比交给3指和4指好

 

‘揉弦’是吉他上最具表现力的演奏技巧之一，大多数吉他演奏家好像天生就会使用它，在吉他教程中也很少看到特别为此设计的练习。我花了很多时间专门学习吉他上的揉弦，可能是因为我拉过一阵小提琴的缘故吧。

 

为了更好地控制揉弦，有时候我们可以使用两个手指而不是单独一个。

 

在演奏旋律时使用揉弦可以吸引听众的注意力，但如果用得太多它就失效了。

 

横按的问题不在于提供足够的压力，而是要把压力在手指上进行正确的分配。如果我们知道手指的哪部分正在使用，并按需分配压力，问题就解决了。

 

不靠弦弹法是最自然的演奏方式，但是我们的拨弦方向不能是从里到外，也不能平行于面板，而是必须向面板方向给琴弦一个柔和的压力。

我们什么时候应该使用不靠弦弹法，什么时候又应该选择靠弦弹法？？最重要的一点是我们右手的姿势必须让我们随时可以自由选择是靠弦还是不靠弦。而且，这两种弹法不应该有什么音色上的差别，而只是音量不同。靠弦弹法可以产生更大而饱满的声音。

 

指甲带来的噪音是因为我们拨弦的速度太慢了，我们需要尽可能快地拨弦。注意，这里说的是速度而不是力量。

当你想要强调中间音的时候，试试用p-m-a的右手指法来代替p-i-m。

 

当你希望你的演奏听上去比实际速度要快时，可以使用断奏的技巧。

 

当你使用很大的音量想表现强音的时候，小心不要在左手也施加多余而无用的压力。

 

赋格是一种关乎控制和平衡的练习，我们每次都可以从一个较弱的音量开始，每加进一个声部，就把音量提高一个级别。

 

当你练习一首作品时，你可以单独弹旋律声部，然后再单独演奏伴奏声部。

 

一般来说，吉他演奏家对节奏的关注度都不太够，因为我们总是独自演奏。我们应该在这方面多加留意。

 

 

这里你可以看到一些大卫·罗素演奏吉他的视频。